【第102回】メタリック加工を取り入れたカービング表現

はじめに

メタリックは“派手に塗る”ための仕上げではありません。

稜線の白を補助し、視線を止める一点光として使うのが実務的です。

大きな面を金属色で埋めると、立体の陰影（彫りの価値）が消えます。

ここでは、下地→密着→塗り順→境界処理→保護→撮影までを通し、箇所を絞った微光（ピンライト）で“効かせる”方法に絞って解説します。

メタリックの種類と使い分け（役割で選ぶ）

見栄えに大差があっても、工程の相性はシビアです。

まずは樹脂系の相性（溶剤／水性）を揃えること。

光の粒径が小さいほど繊細に、粗いほど派手に見えます。

• 要点（2割の箇条書き）
  • 水性アクリル系メタリック：扱いやすい・微細粒子・細部の点光向き
  • 溶剤系メタリック：強い発色・密着良・にじみ事故に注意
  • 箔（ホット／コールド）：線・面のエッジが最も綺麗。限定箇所に
  • メタリックパウダー＋バインダー：ドライブラシで“粉の光”を置く用途
  • メタリックペン（油性細字）：ピンホール修正・レタリングの極小点

下地と密着：にじみ・剥離を起こさない準備

多色染めやアンティークの上にメタリックを置くなら、下地を固定してから。

乾燥の浅い上に金属顔料を重ねると、剥離／にじみ／曇りが起きます。

• 下地の定石
  1. 染色→アンティークを線方向拭きで整える
  2. 完全乾燥（最低数時間）
  3. 薄いレジスト（抵抗剤）で“地”を固定（艶を上げすぎない）
  4. 端革で同配合の密着テスト（爪で軽く擦り、色移り／剥がれチェック）

光らせたい“点”だけにレジストを避けるのも手ですが、にじみ耐性が落ちます。

基本は地を先に安定させ、メタリックは点で置いても乗る状態を作ります。

設計思想：面ではなく“点・線・稜線拾い”

カービングの価値は立体（陰影）。メタリックは陰影を“補助”する役。

設計段階で点（芯・瞳・ピリオド）／短い線（稜線）／細い帯（外周）のどれに使うかを決めます。

主役の外周1.5〜2mmは明帯として死守、白い島1〜2mmを1つ入れると、金属光が過剰でも呼吸できます。

• 配分の目安
  • 画面のメタリック総面積＝1〜5%に抑える（小物で1〜3%推奨）
  • 60/30/10（中明／中暗／明）の“明10%”のうち、2〜3%を金属光で置く感覚
  • 反対色の金属（例：金×寒色）は白帯0.3〜0.5mmで緩衝

塗り順の原則：明→暗→金属→アンティーク再整→トップ

順番は結果を大きく左右します。金属は上に置く。

アンティークを最後に“線方向で軽く”当て直すと、金属のギラつきが落ち、線が読めます。

1. 染色（面）：明→中→暗で温度を決める
2. カービング仕上げ：ベベル→ハーフムーン→ビーディング→薄BG→（必要なら）シャドウライン0.3mm
3. アンティーク（一次）：線方向拭きで“細い黒”を残す
4. メタリック：点・稜線・箔の順で最小面積
5. アンティーク（微調整）：線方向にごく薄く、金属の縁だけ落ち着かせる
6. トップ：半艶（サテン）で統一。グロスは反射が暴れやすい

テクニック集：点・線・帯の置き方

点（ピンライト）

花芯・瞳・レタリングのピリオドなどに極小点。丸筆0／メタリックペン／爪楊枝の先で置く。

強すぎたら、ドライ綿棒で“点拭き”して光量を1段下げる。

線（稜線拾い）

渦や葉の“山”側にドライブラシで1〜2ストローク。

筆は乾き気味・塗料は極少量。方向は骨格の流れと平行、交差角15°以内。

線が太ったらレジスト薄塗り→アンティーク薄で馴染ませる。

帯（外周・文字外周の細帯）

外周2〜3mmの明帯の“内側0.3〜0.5mm幅”にごく薄く。連続で塗らず、短い区切りで置き、つなぎ目をハーフムーン（弱）でならすと自然。

箔（フォイル）を使う：最小面積・最小温度差

箔は綺麗に決まる分、強すぎる傾向がありますので、レタリングの頭文字・家紋風の小円・小花の花芯リング程度に絞ります。

• 小さな規則
  • ホット箔：エッジが最もシャープ。低温短時間で試し打ち→温度／圧を上げる順
  • コールド箔（接着剤）：塗りすぎない。転写は一点ずつ
  • 箔の端は“角を作らない”（極小のRをつける）→光が鈍く馴染む
  • 箔の外側に白帯0.3mmを残し、曖昧化3列へ渡す

メタリック×モチーフ別の置き方

フローラル

花芯＝点、稜線＝ドライ1ストローク。葉の折り返しは山だけ拾い、谷に入れない。

背景へは入れない（濁る）。
相性：ライトゴールド／ホワイトゴールド／ロゼ。暖色系の花ならロゼが馴染む。

レタリング

交差白抜けを守り、カウンター内浅で読み優先。頭文字の縁に0.3mmの線光、ピリオドに点光。面で塗らない。
相性：ホワイトゴールド／シャンパン。文字色より1段低彩度の金属が安全。

幾何・和柄

交点に白窓。七宝は3×3ブロックで交点だけ微光。麻の葉は中心点のみ。全面金属は厳禁。
相性：淡金／ニッケル調。低彩度×浅打ちの原則を継続。

フィギュア（動物）

瞳の白点＋稜線ドライ1で十分。嘴や爪に極短の線光を1本。背景は金属なし。
相性：ホワイトゴールド／ニッケル。冷たさで清潔感を出す。

配色ルール：金属は“色”ではなく“光”として数える

多色染めで支配60／副次30／アクセント10を決めたら、メタリックはアクセントの一部へ。

アクセント中の20〜30%を金属に置き換える感覚（例：アクセント10%のうち2〜3%を金属、残り7〜8%は高明度色）。

• 失敗回避
  • アクセント過剰→金属を半分に、残りは明色の“点”へ置換
  • 金属×反対色の直突き→白帯0.3〜0.5mmで分離

仕上げ（トップ＆保護）：艶の統一で“品”を作る

半艶（サテン）で統一すると、金属のギラつきが整います。艶の混在（マット地にグロス金属など）は写真で破綻しがち。トップは薄塗り複数回、角・折れはさらに薄く。

• 注意
  • 溶剤×水性の逆流事故に注意（端革で必ずテスト）
  • 乾燥中は防塵カバー。金属粒子に埃が絡むと曇る

撮影：金属を“ハイライト”にとどめる

斜光45°×半艶で、金属は“点の白”、彫りは“線の白”。正面フラット光はギラつき＝情報の破壊。600pxサムネで主役→出口の順に読めるかを最終判定とします。

• セット
  • 背景は無彩色（明度N4〜N6）
  • 金属点が2〜3箇所以上見えるなら過剰を疑う

ケースレシピ（3本）

A：一輪フローラル＋ライトゴールド
工程：染→アンティーク→レジスト薄→花芯に点光→花弁稜線にドライ1→線方向再拭き→半艶。
狙い：花芯の一点で視線を留め、稜線は“気づくかどうか”の微光。

B：レタリング頭文字＋ホワイトゴールド箔
工程：3ガイド→主線細深→交差白抜け→箔は縁0.3mm帯のみ→線方向再拭き→半艶。
狙い：読み＞装飾。面の箔は使わない。

C：七宝3×3ブロック＋ニッケル微光
工程：低彩度で浅打ち→交点を点光→曖昧化3列で唐草へ→半艶。
狙い：幾何は“空気”。光は交点だけ。

7分ドリル（端革で“光量”だけ決める）

1分：染→アンティーク→レジスト薄の地を作る。
2分：点／線／帯をそれぞれ3通りの濃度で試し、ドライ綿棒で“減光”の感覚を掴む。
2分：白帯0.3mmと曖昧化3列で金属の端を馴染ませる。
1分：半艶トップ→600pxサムネで過剰チェック。
1分：角度テスト（斜光±10°）でギラつきが暴れないか確認。

• 覚え書き
  • 金属総面積は1〜5%に制限
  • 点→線→帯の順に難度上昇。まず点で合格を取る
  • 線方向拭きで金属の“輪郭光”を整える

よくある失敗 → その場で直す

ギラつき過多：線方向に再拭き→薄アンティークで落ち着かせる→それでも強ければトップ前にドライ綿棒で点減光。
剥離：乾燥不足か相性不良。完全乾燥→レジスト→別樹脂系に切り替え。
にじみ：地が未固定。レジスト薄→金属は点のみから再構築。
主役が沈む：金属を半減、明帯+0.5mm、背景1段落とす。
写真で白飛び：光量を-1EV、斜光45°固定、偏光フィルタ（可能なら）。

まとめ

メタリックは“光の設計”のための小道具です。

• 面ではなく点・線・細帯に限定し、総面積は1〜5%。
• 染→アンティ→金属→微調整→半艶トップの順。
• 白帯0.3〜0.5mm・曖昧化3列・線方向拭きで縁を馴染ませる。
• 最後は600pxサムネ×斜光45°で過剰判定。
  この手順を守れば、メタリックは“うるささ”ではなく、作品の品位を上げる一滴の光になります。

注釈