【第97回】立体感を出すカービングテクニック｜シャドウとライン

はじめに

立体感は“偶然の影”ではなく、決めた光源に合わせた線と影の配置で作れます。

ここでは、光を左上→右下（斜光45°）に固定し、外深・内浅／短浅シャドウ／細い黒の残しを中心に、花・葉・渦・レタリング・バスケット境界までを説明致します。

手数を増やすほど濁るので、少ない手数で効かせる順番を手に入れてください。

光を決める：斜光45°と“どこを明るく残すか”

光を決めないと、影は迷子になります。

私はラフの時点で左上→右下に矢印を一本引き、明い稜線のルートを紙の段階で決めます。

主役の輪郭と緩衝帯（1〜3mm）は“白く呼吸する地帯”。ここを守るだけで、写真のサムネ（長辺600px）でも浮いて見えます。

• 要点（2割の箇条書き）
  • 光矢印を必ず描き、撮影も同じ方向に合わせる
  • 外周2〜3mmは明るく保つ（出口側は+0.3〜0.7mm）
  • 主役周囲は緩衝1〜3mmで白を残す

影の三原則：短・浅・方向合わせ

影は深く長くしがちですが、短く・浅く・線方向にが正解です。

長影はにごりの原因。

短い影を最大3点まで置き、導線（入口→停留→出口）に沿って方向を揃えます。

アンティークは線方向拭きで“細い黒”だけ残すと、線が立ちます。

• 影の置き方ミニルール
  • 1箇所に短浅×3点以内
  • 導線に平行／交差角は15°以内
  • 拭き上げは線方向。面のベタ黒は禁止

ライン設計：主線・副線・シャドウライン

立体感の決め手は、線の“役割分担”。

主線＝輪郭の主役／副線＝質感の補助／シャドウライン＝段差の合図。

主線は切れ味重視で細く深く、副線は浅く短くで面の流れを示します。

シャドウラインはベベル後に、稜線の“影側”へ0.3〜0.5mmずらして薄く刻むと、段が一段落ちます。

• 失敗回避
  • 主線が太い→角度を立てる／圧は短く
  • シャドウラインが濃い→0.3mm以内に戻す
  • 副線が多すぎ→10%削減で面を回復

工程の順番：段差→境界→影→仕上げ

順番を崩すと濁ります。

ベベル→ハーフムーン→ビーディング→薄BG→（必要なら）シャドウライン→アンティーク。アンティークは最後に線方向拭きで“細い黒”を残すだけ。ここで面を黒く埋めると、稜線が負けます。

• メモ
  • ハーフムーンは短い弧×弱打の連続で面を落とす
  • ビーディングは境界の曖昧化が目的（3列設計）
  • BGは薄く・方向性あり、ベタ塗りはしない

パーツ別：どこに、どれだけ、どう置くか

花弁

外側を外深、内側（花芯側）を内浅。

花弁の基部に短浅×1〜2点。花芯周りは緩衝1.5〜2mmを確保して光を残す。

渦（スクロール中心）

渦心の外側に白い島（1〜2mm）を一つ。

渦の背中側へシャドウライン0.3mmを薄く滑らせ、面の傾斜を作る。

葉（折り返し）

折り返しの“山”は明に、谷側に短浅。葉脈は副線で浅く短く。

やり過ぎると紙のように薄く見えるので本数を絞る。

バスケット境界

曖昧化3列（ハーフムーン薄→ビーディング→薄BG）。

直線で止めると“崖”。影は境界側に短浅1点だけで十分。

レタリング

読み＞装飾。3ガイド（ベース・xハイト・傾き）を守り、影は短浅1〜2点。

カウンター（文字の内側）は内浅で死守。交差は白抜けを作る。

明暗の配分：60/30/10の立体設計

立体感は“どこを暗くするか”より、どこを明るく残すかで決まります。

画面の60%＝中明／30%＝中暗／10%＝明（稜線・白島）。この10%が曖昧だと、全体がにごります。

主役の稜線と緩衝帯、渦心の白島、出口側外周を“明”として確保。

• 配分のコツ
  • “明10%”を先にマークしてから作業
  • “暗30%”は境界グラデで面状に
  • “中60%”で画面の地を作る（アンティークは薄く）

ケースレシピ（3分で読める実装）

A：一輪フローラルの立体感
ベベル→ハーフムーン（花弁の谷だけ）→ビーディング→薄BG→シャドウライン0.3mm（花弁の重なり側）→線方向拭き。花芯周囲は緩衝2mmで明を確保。
効きどころ：花芯の明／花弁基部の短浅×2点。

B：スクロールの起伏
渦心に白島。背中側へシャドウライン0.3mm、外周側はハーフムーン薄で落とす。出口側外周+0.5mmで光の逃げ道。
効きどころ：白島と0.3mmの影の対比。

C：名入れタグの立体文字
3ガイド→主線細深→交差白抜け→短浅影1点（右下）→線方向拭き。ピリオドに極小の一点色。
効きどころ：カウンターの内浅と影の短さ。

7分ドリル（端革で“効き”だけ確認）

端革を3枚用意。
1枚目：ベベル→ハーフムーンのみで面の落ち方を見る。
2枚目：シャドウライン0.3mmの有り無しを比較。
3枚目：アンティークの線方向拭きで“細い黒”だけを残す。
最後に半艶トップ→斜光45°撮影→600pxサムネで判定。主役が先に見えれば合格。

• 覚え書き
  • 影は短浅3点以内
  • **明10%**を削らない
  • ベタ黒・長影・面の厚塗りはしない

よくある失敗 → その場で直す

影が長い／濃い：綿棒で点拭き→シャドウラインを0.3mmに戻す。
主役が沈む：緩衝+0.5mm→稜線ドライブラシ極薄で起こす。
境界が崖：曖昧化3列を追加。
文字がつぶれる：交差に白抜け→影を短浅1点まで減らす。
写真で弱い：半艶トップ→斜光45°→背景無彩色で再撮。

まとめ

立体感は、光の固定／短浅の影／線の役割分担／明10%の死守で作れます。

• 影は短く浅く、最大3点。
• シャドウラインは0.3〜0.5mmで“段の合図”。
• アンティークは線方向拭きで“細い黒”。
• 緩衝帯と白島で“明”を確保。
  この順番を守るだけで、手数は少なく、見え方は大きく変わります。

注釈